感想一覧

ライブ後の楽屋の静寂、剥げたマニキュア、そして「何やってんだよ」という自問。
奏介の孤独な独白が、グッときますね。

音楽以外に取り柄がないと言い切り、それでもギターを手放せない彼の思い。

この情熱が、いつか誰かの救いになる瞬間をたのしみにしています。

「そこに鳴る」ってバンドの曲に「業に燃ゆ」というのがあるのですが、歌詞の内容としては二律背反のように幸せと目的が相反していてそれが業である。といった内容なのですが本作にもそれに近しい匂いを感じます。カルマを名乗るのは業とともに生きていくという彼の覚悟の現れなのか、はたまたナルシシズムか。

ライブ直前のヒリヒリした緊張感と、奏介の若さゆえの苛立ちが伝わってきますね。不器用ながら成長していく姿が楽しみです。

『売れない音と、ほどけきらない過去。彼岸花の気配が、静かに人生へ差し込んでくる。』

序盤から、夢を追いながらもどこか満たされないバンドマンの空気がしっかり出ていて惹かれました。ライブ後の虚しさや、家賃滞納・苦情まで含めた生活感がリアルで、奏介の“格好つけきれない等身大さ”がすごくいいですね。派手な事件が連続するというより、じわじわと人物の輪郭と不穏さが立ち上がってくる導入で、タイトルの「彼岸花」や「業」という言葉の意味も気になってきます。音楽ものとしての苦さと、人間ドラマとしての湿度が序盤からしっかり感じられて、続きを読みたくなりました。

三十路の限界バンドマン・奏介の姿が、痛いほどリアルで胸に刺さります！
「俺、こんなとこで何やってんだよ」と自嘲しつつも、どうしてもギターを手放せない彼の不器用な生き様……なんだか放っておけなくて、すごく愛着が湧いてしまいます。

大家さんに頭が上がらない情けない一面も、人間臭くて最高ですね。そして物語は17年前、16歳の彼へ――。日本史の授業で居眠りして怒られていた少しだけ周囲から浮いた高校生が、一体なぜ「カルマ」という名を背負うことになったのか？
彼が言う“自業自得”の正体とは何なのか！？

現在と過去が交差する見事な構成に、思わず一気に引き込まれました。ままならない現実でもがく奏介の人生を、全力で応援したくなる魅力的な作品です！

見事なまでのワナビ生活。
でもカルマの過去も気になります。
面白かったので、ブクマさせていただきました。

面白いです！応援してます！